Rinko Kawauchi – M/E

Die Fotografin Rinko Kawauchi (1972-), die für ihre ausdrucksstarke Beherrschung von sanften, lichtdurchfluteten Farben bekannt ist, hat seit ihren frühesten Arbeiten das Geheimnis, die Ausstrahlung, die Zerbrechlichkeit und die Stärke des Lebens in all seinen Formen enthüllt. Ihr Blick fällt gleichermaßen auf die zerbrechlichen und zarten Wesen in ihrer unmittelbaren Umgebung, seien es Flora und Fauna oder Familienmitglieder, wie auch auf die gewaltigen Gebilde der Erde, wie Vulkane und Gletscher, die in langen Äonen entstanden sind. Die einzigartige Sensibilität, die ihren Fotografien zugrunde liegt, macht die Verbindungen zwischen diesen Motiven sichtbar, die alle mit dem gleichen vitalen Glanz schimmern.


M/E, das Hauptthema dieser Ausstellung und Inspiration für den Titel, ist eine neue Serie, die Kawauchi 2019 zu fotografieren begann. Die Buchstaben stehen für "Mutter" und "Erde", die sich zu "Mutter Erde" und "Ich" verbinden. Auf den ersten Blick mögen die Bilder der Serie von den Vulkanen und Eisschollen Islands und den Schneelandschaften Hokkaidos weit entfernt und ohne Bezug zu den Alltagsszenen der Pandemie COVID-19 erscheinen, die sie in der Serie begleiten. Beide Bildtypen stellen jedoch Ereignisse dar, die sich derzeit auf unserem Planeten abspielen, und Kawauchis künstlerisches Schaffen macht uns auf die Verbindung zwischen ihnen aufmerksam. Diese Ausstellung lädt den Betrachter dazu ein, eine Reihe von Fragen über die Funktionsweise des menschlichen Lebens und unsere Beziehung zur Natur zu überdenken.


In diesem Ausstellungskatalog hat Kawauchi selbst eine Bilderstrecke zusammengestellt, die es dem Leser ermöglicht, den dreidimensionalen Ausstellungsraum von den Kernserien der Ausstellung wie dem neuen "M/E", dem noch unveröffentlichten "4%" und "An interlinking" mit neuen Bildern bis hin zu ihrer jüngsten Videoarbeit neu zu erleben. Die Ausgabe beinhaltet auch ein Gespräch mit Haruo Saji, der einen Einfluss auf Kawauchis Arbeit hatte, sowie drei Essays. Durch den Wechsel von Format und Papier für jede Serie wird das Buch trotz seines einfachen Einbands zu einem vielschichtigen Band, der die Tiefe der Ausstellung verkörpert.